Учебники

Характеристика методики обучения импровизации в условиях ДМШ и методические указания. Описываемая методика преследует цели:

Дальнейшее развитие и практическое применение указанных выше знаний и навыков относится к спецкурсу композиции и импровизации, который следует за данным курсом.

Методика служит средством формирования слухо-зри-тельно-динамического стереотипа, благодаря которому звук воображаемый (продукт музыкального фантазирования) реализуется мгновенно в виде жеста, извлекающего звук на инструменте.

За четыре года обучения ученики приобретают основные навыки для первых шагов в импровизации, среди которых важнейший — слухо-зрительно-динамический стереотип, владение которым гарантирует исполнение задуманного.

Жанр этой работы - учебное пособие, направленное на овладение искусством джазовой импровизации в одном из его основных положений - в гармонии.

Прежде всего нужно отметить важность самой разработки этой области музыки — импровизации, ныне заброшенной в обычных учебных курсах и пособиях академического плана, важность стремления приблизить учебный процесс к живому, непосредственному музицированию, оперированию собственным, родившимся в минуту музицирования материалом, а не только обучать умению пользоваться чужими последованиями и схемами. Успехи отечественных практиков и теоретиков джаза, к которым от­носится и автор настоящего труда, думается, уже заставили или еще заставят в ближайшем будущем пере­смотреть сложившиеся взгляды: отсутствие обучения умению импровизировать служит большим укором методике существующих академических курсов.

Значение труда Ю. П. Козырева видится в нескольких аспектах. Во-первых, пособие имеет большое общеметодическое значение, поскольку показывает возможность во­зобновления практики живого музицирования и импровизирования. Во-вторых, пособие хорошо отвечает своему прямому прикладному назначению—это ценная работа, раскрывающая сущность функциональной гармонии при­менительно к потребностям музыканта-импровизатора; и, наконец, пособие содержит разработку ряда общих теоретических положений функциональной гармонии, значение чего объективно выходит за границы лишь джазовой музыки. Нет сомнения в том, что эта общетеоретическая часть работы будет замечена и «академическими» теоретиками гармонии.

Данный курс играет роль первого этапа подготовки импровизирующего джазового музыканта. В качестве предварительной подготовки учащийся должен уверенно владеть всеми сведениями из элементарной теории музыки. В полном объеме курс используется при переподготовке специалистов со средним специальным и высшим образованием для приобретения квалификации, достаточной для преподавания импровизации в условиях ДМШ.

Пособие содержит вводные теоретические сведения по курсу функциональной гармонии и специального сольфеджио, по элементарной мелодической фигурации и джазовой ритмике безотносительно к стилистике. Изложена методика выполнения упражнений, зачетные и экзаменаци­онные требования.

Данная хрестоматия предназначена для студентов эстрадно-джазовых отделений музыкальных училищ, колледжей, музыкальных ВУЗов. В хрестоматии приведены линии басового аккомпанемента популярных джазовых стандартных пьес (эвергринов) в исполнении известных джазовых мастеров контрабаса и бас-гитары: Перси Хита, Рэя Брауна, Пола Чемберса, Рона Картера, Сэма Джонса, Нильса Педерсена, Эдди Гомеза и других.

В данной работе использованы басовые линии перечисленных выше исполнителей «снятые» с записей разных лет, начиная с 1954 и до 1985 годов, и достаточно полно освещающие процесс эволюции басового аккомпанемента в джазе.

Традиционная гармония для импровизатора является специальным курсом, который, в отличие от обычных курсов, должен обладать рядом особенностей. В первую оче­редь, необходим особый отбор материала: преподаваемый материал должен быть, по возможности, достаточно универсальным, независимым от стилистических особенностей. Ранние ограничения, вытекающие из вокальных норм гармонии, по мере усвоения материала, должны сознательно отодвигаться на второй план, освобождая место для более свободного обращения с нормами гармонии.

В основу курса положен хорошо известный материал, существенно переработанный в соответствии с требованиями при подготовке импровизаторов. Существенно обоб­щено изложение методов модуляции с целью дать наиболее общие рекомендации, из которых естественным путем вытекает разнообразие частных случаев.

Весь курс нацелен на выполнение практических заданий, особенность которых, — множество упражнений непосредственно на фортепиано, без нотных записей.

Настоящее пособие по технике игры на фортепиано в стиле «регтайма» является кратким изложением именно технических принципов. Хотя сумма информации дает достаточно полное представление о технике рэгтайма, многие понятия требуют дополнительных иллюстраций и до­полнительных упражнений.

Пособие не затрагивает вопросы мелодических основ рэгтайма, которые должны изучаться на конкретном нотном материале. Тем не менее, даже в рамках чисто техниче­ских приемов, можно многого добиться и в эстетическом отношении.

После освоения техники рэгтайма нужно изучать соответствующую литературу, например, «Миссурийские рэг-таймы для фортепиано» Скотта Джоплина. Разучивание и техническое освоение нотного материала должно обязательно предваряться анализом формы, гармонии и мелодической фигурации.

Пособие предназначено для ознакомления педагогов, ведущих основы импровизации, со стилем рэгтайм. Пособие пригодно также для обучения музыкантов джаза при условии предварительной подготовки в объеме выпускника ДМШ.

Данное пособие содержит подборку мелодических фраз на гармоническую последовательность II-V-I-VIв 12 то­нальностях одноименного мажора и минора. В основном, фразы укладываются в 4 такта, не считая затактов, но кое-где они длиннее или короче.

Пособие будет наиболее полезным для музыкантов, в какой-то мере уже играющих джаз, но еще не обладающих достаточной информацией в этой области, то есть имеющих ограниченный «словарный запас».

В сборник включены мелодии, которые в свое время пользовались особой популярностью у джазовых музыкантов и любителей джаза, а большинство из предлагаемых в сборнике тем и сейчас с неменьшим успехом включаются & концертный репертуар музыкантов современного джаза и являются основой репертуара, звучащего на джем-сейшн.

В предлагаемом сборнике представлены как инструментальные, так и вокальные джазовые стандарты с общепринятым вариантом гармонического сопровождения, ко­торый может либо непосредственно использоваться без изменений при исполнении, либо используется как каркас для последующего более мелкого гармонического дробления в зависимости от вкуса, а также технической и теоретической подготовленности исполнителя.

В сложившейся педагогической практике сведения о расположениях аккордов часто рассеяны среди обилия иной информации. В самых распространенных пособиях обсуждение соответствующего круга вопросов обычно ограничивается трезвучиями и септаккордами. Расположение как трезвучий и септаккордов, так и более сложных аккордов, иллюстрируется соответствующими перечнями без какого-либо руководящего методического начала.

В настоящем пособии, предназначенном для подготовки импровизаторов, предпринята попытка восполнить указанные выше пробелы, ибо без надлежащего методического руководства мгновенная ориентация в расположениях аккордов попросту невозможна. Применяемые в пособии подходы к построению различных расположении аккордов рассчитаны на моментальную слухо-зрительно-моторную ориентацию, которую должен приобрести учащийся.

Пособие предназначено для повышения квалификации педагогов, преподающих искусство импровизации и музыкантов джаза.